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在商业化的今天，文化也遭到了抢劫。 如何使知识成为经济，能够保障知识的继续，这不是我的研究问题。 但是丽江大研古镇，纳什古乐——这个商业化的标签给我带来了幸福的快乐，感受到了内心的升华，“纳什古乐”也许只是披着商业的狼皮，依然保持着它特有的文化精髓并延续着。
为什么要去听纳什古乐？ 在丽江古城，包括当地田纳西州的人们在内，都知道田纳西州古乐的门票是王牌。 古镇很多客厅都有订票业务，有点退订。 在丽江经济大潮的今天，丽江人知道越来越多的“田纳西州古乐”被用作商业要素。 如果认识的话，他们会劝你不要浪费那笔钱。 另外，也有人听到八卦新闻扰乱你的热情。 为什么？ 当你走进演奏大厅，看到一群古稀老人，热情旺盛，完全是业余的组合，手里拿着古老的器乐(大多已经在人类中灭绝了，或者说已经在古董的行列里)，我认真地演奏着古老的乐曲，我是音乐研究的
田纳西州的古乐很有名，宣科功不可没。 许多观众(通常外国观众比中国观众多)为了欣赏古乐，特别是外国观众，冲宣科的名声。 除特殊情况外，演奏会由宣科亲自主办，舞台上的宣科极具幽默感，用双语问候国内外观众、讲笑话、介绍乐曲、听音乐是演奏会的主题，听宣科的故事也很重要。 刚过80岁的宣科依然生硬、健谈，对自己的名声、荣誉毫无禁忌，巧妙地成为语言艺术造福观众。
除了宣科，乐队的主要演奏者都在80岁以上，坐在其中的太阳镜老先生已经双目失明，但在演出中换乐器，配合演奏正好是盈利的，没有遗漏。 这些老人每天晚上都要例行公演，听到疲惫时，宣科说:“演奏对我们来说是一种享受，每天晚上一个半小时，如果有一天不来，我们会感到全身不适。 这些曲子对这些老人来说就像身体里的血液一样广为人知，他们这一代人世袭至今，用身体保留这些音乐是他们的使命。
有了唱片机、留声机、录音机，还有现在的各种音响录音设备，声音就上了保险，做模具就醒不过来了，田纳西州古乐是活化石，田纳西州人挺身而出，在生命和记忆的祖先留存着。
从现在的公演曲来看，纳什古乐也有些变化。 除了以前流传的保留曲之外，云南地区特别是丽江周边少数民族的原生态音乐也在增加。 目前，乐队的4名女性来自4个不同的少数民族，都是非专业音乐家，宣科先生认为田纳西古乐也将拯救这些正在消失的少数民族的原生态音乐。 那天晚上的公演，一位松鼠族女子唱的《追猪歌》生动朴实，令人难忘。
“现在我在这里。 纳什古乐阵地不停。 也许再过十年我就不是站在这里了，而是坐轮椅被人挤出来了。 那个时候阵地一样健在”当晚演出的最后一首是《老人》，是赞美庄子的赞歌，旋律悠扬悠长，像是诉说，激动高亢，乐曲达到高潮部分，整个身心升华到忘我的境界，美的极致，灵魂的洗礼。 听了宣科最后一句话，那“老人”的旋律又浮现在耳畔，我上前握住了老人的手。
(来源:微丽江)
